Obraz "W biegu" to dynamiczna kompozycja, która oddaje esencję dzikiej wolności i niezależności. Centralnym motywem dzieła jest wilk, uchwycony w pełnym pędzie, jakby właśnie wyzwolił się z więzów rąk, które próbowały go zatrzymać. Te symboliczne ręce, mogące reprezentować ograniczenia lub przeszkody, zostały przez niego pokonane.  Podkreśla to jego nieujarzmioną naturę.

Towarzyszą mu białe mewy, które, trzepocząc skrzydłami, zdają się wspierać jego ucieczkę lub symbolizować wolność i lekkość, z jaką wilk przekracza wszelkie bariery. Kontrast pomiędzy bielą ptaków a ciepłymi barwami otoczenia dodatkowo wzmacnia ich eteryczność i delikatność.

U dołu obrazu znajduje się wzór przypominający tradycyjne motywy łowickie, zanurzony w cieniu głębokiej czerwieni. To nawiązanie do polskiego folkloru dodaje dziełu warstwę kulturową i emocjonalną, łącząc dynamiczny ruch i symbolikę wilka z bogactwem i głębią ludowej sztuki. Wzór ten, choć subtelny, stanowi solidną podstawę kompozycji, zakorzeniając ją w tradycji i przeszłości.

Całość obrazu jest utrzymana w ciepłej palecie kolorystycznej, dominującej w odcieniach zieleni, żółci i czerwieni. Te kolory, zestawione z bielą ptaków i futrem wilka, tworzą harmonijną, a jednocześnie pełną energii kompozycję. Ciepłe barwy nadają dziełu przyjazny a zarazem intensywny charakter, podkreślając żywiołowość sceny i siłę emocji, jakie niesie ze sobą obraz "W biegu".